调音究竟要调些什么，需要耗费如此多的时间呢？——音准、稳定、延长性、色彩

对于钢琴调律师看来，调音就是一个挖掘钢琴潜力的过程，使钢琴发挥出最完美状态。要达到完美状态，音准是最基本的要求。开始工作时，调音师首先会打开钢琴，使用专用的调音扳手和音叉，从基准音开始调音准，花一个多小时将音准调好。

音准只是第一步。更重要、也更困难的，是保证音的稳定性。而能否达到最高的稳定性，就看调音师多年的功力了——首先，调音师敲击琴键的力度要比弹奏者大，这一点相对简单；其次，最考验功力的，是操纵调音扳手的水平。

调音，简单说来就是调琴弦的松紧。经过力学计算，要求调音师在某个固定角度和位置上，以某一幅度进行调音，从而得到最稳定的效果。当然，这也需要调音师日积月累的大量练习，“这个毫无捷径可言，就是不断练习练习，突然有一天就会发现，原来这样会更好一点，更稳定一点。”

“调音，调的是声音的质量。”除了音准、稳定性之外，给音乐会钢琴调音还要注重声音的延长性，让琴声飘扬在整个音乐厅。最后，就是声音的色彩的调整，这一点听起来抽象，其实对演奏家而言非常重要。对于不同类型的演奏家来说需要的音色是有差别的。

调律师面对的不仅是一架钢琴，也是人、是环境

调音前，与演奏者的沟通是非常重要的环节，尤其音乐会艺术家们往往都已形成了个人风格。因此，调律师在调音前都会听他们的唱片，并尽量联系本人，听取他们对音色的要求。尽管“音色”极为抽象而不可描述，调律师依然会不断的尝试和调整，再轻一点、重一点、明亮一点、柔和一点……直至找到让艺术家最满意的音色。除了音色要求，调律师在调音前也会琢磨演奏家下键的力度，观看他们的演出视频，以保证钢琴音的稳定性。

“钢琴是有生命的。”这一说辞并非只出于热爱--就像人体有血液一样，钢琴是有含水量的，它的含水量大约在8%左右，且会随季节和湿度的变化而变化。

“和人一样，钢琴也会感冒，如果太冷或太干燥，声音就会嘶哑，而如果湿度太高，钢琴也会像着凉一样发不出声音。”为了呵护如此敏感的钢琴，调律师在调音时也要照顾到各方面的因素，细到常人想象不到。

技术永远无法替代艺术

在各行各业都受到了科技浪潮影响的今天，“高冷”的古典乐也未能幸免，各类模拟乐器类App、调音软件，甚至让原本不会弹钢琴的人都能组成一个交响乐团。黄贵峰告诉Mr. Why，现在不少调音师在调音时会借助科技手段，比如一些智能仪器进行钢琴调音，即便如此，调音师的作用依然不会被替代。

“调音是复杂且富有人文艺术性的，机器则没有任何情感。所以，机器调出来的声音完全是标准化的，比较死板，没有任何色彩。而人耳听出的声音，是有曲线、有色彩的。真正的调音是决不可以用机器的。”

当然，为了追求效率和便捷性，用科技来完成一部分重复的机械性的工作也是无可厚非的，在钢琴调音这件事上也是如此。“我们会用仪器进行一些诸如基准音调整的基础工作，接下来就完全靠耳朵了。”